安大略艺术设计大学（OCAD University）位于加拿大安大略省多伦多市，是一所以艺术、设计、视觉文化和数字创意为主要发展方向的公立大学。学校历史始于1876年成立的Ontario School of Art，在加拿大艺术教育发展过程中经历了多次制度调整与名称变化，最终形成今天以创作实践与设计研究为核心的大学体系。校园坐落于多伦多市中心，周边聚集美术馆、文化机构、设计工作室和商业区域，使城市本身成为学校教学环境的重要组成部分。

与拥有医学、工程、法律等大量学院的综合性大学不同，安大略艺术设计大学的学科范围更加集中。学校主要围绕艺术、设计以及艺术与社会科学展开教学，专业包括绘画、摄影、雕塑、版画、插画、数字艺术、平面设计、工业设计、环境设计、广告以及视觉与批判研究等。本科教育之外，学校还提供多个艺术、设计和跨学科方向的研究生项目。

艺术教育在这里并不仅意味着学习绘画技巧。学生可以从传统绘画、摄影和雕塑开始，也能够使用影像、数字媒介、装置以及其他形式完成创作。艺术史、视觉文化和社会议题又为作品增加理论层面的思考，因此一件作品既可以讨论形式与材料，也可能回应身份、城市、技术或者当代文化。

设计专业更强调人与物、空间和信息之间的关系。平面设计关注视觉信息如何被理解和传播，工业设计考虑产品功能、使用体验与制造之间的联系，环境设计则进一步进入空间及人与环境的互动。数字技术的发展又改变了设计的边界，交互体验、数字界面、信息呈现以及新媒体逐渐成为创意行业的重要组成部分。

学校位于多伦多这一点尤其重要。多伦多拥有规模较大的影视、广告、出版、游戏、时尚、建筑、文化艺术和科技产业，因此学生面对的并不只有传统画廊和艺术机构。一个设计项目可能进入商业品牌，一幅插画可能服务出版与数字媒体，一项数字作品可能与科技行业产生联系，艺术与设计由此不断跨入商业、公共文化和现代技术领域。

安大略艺术设计大学的发展可以从“工具的变化”来观察。19世纪的学生更多面对画笔、纸张、颜料与雕塑材料，今天的学生还会面对电脑、数字影像、交互界面和不断出现的新技术，但工具更新并没有改变学校最核心的问题：如何把一个想法转化为可以被人看见、使用和理解的作品。多伦多每天产生新的建筑、广告、影像、产品和数字体验，安大略艺术设计大学则像嵌入城市中的创作工作室，把这些不断变化的视觉与生活方式重新带回课堂，再以新的作品送回城市。